2020_昭披耶河之聲—神話風土與泰國傳統樂器展

【環境與泰國傳統藝術系列活動之三】
《昭披耶河之聲－神話風土與泰國傳統樂器展》

傳統樂器是工藝，更是地方文化與地區經濟產生的過程。

日期：2020.4.1 (三) – 5.28 (四)
時間：週二至週日 10:00 – 16:00（每逢週一休館，國定假日照常開放）
地點：北藝大 | 未來 · 傳統實驗基地 The FuturePast Lab

沼澤、河流、平原與泥土是我們的生命氣息…
就像雨水讓土地清新濕潤，
靈魂發出青苔。緩慢謙卑我們一起成長

－泰國詩人瑞瓦特．潘皮帕，〈由內茁壯開花〉

討論樂器，往往圍繞在讓樂器成為經典的音樂家，或製作樂器的匠師身上。我們經常遺忘，就像其他工藝傳統，樂器成形經常牽涉自然質材，以及質材本身的物理影響與象徵力量。
樂器製作與人、地方、時間、科技，甚至法律體系錯綜交雜；但同時又透過木材、骨材、皮革、金屬與陶瓷，讓我們與自然世界產生連結。

延續2019年《昭披耶河之聲》泰國傳統音樂會，《昭披耶河之聲－神話風土與泰國傳統樂器展》進一步從泰國音樂傳統中的河流意象出發，探索傳統樂器與環境之間的故事。
我們想問：在泰國文化脈絡中，樂器如何同時觸及物質與美學世界，如何串聯起音樂、自然環境與社會。樂器是什麼？是文化的科技成果？還是自然產物？樂器是以什麼材料製作？質材、樂器與音樂家之間的關係又是什麼？
「樂器的生命故事書」區精選本校傳統音樂系典藏的四件經典泰國傳統樂器，娓娓道來它們的前世今生。「神話風土與樂器」區則以自然撿拾物及回收布料構造出泰國地形意象，從立體的山脈河流迸生出物質材料、神話啟發與區域流佈，從玫瑰木、柚木、藤與象牙的角度重新觀看傳統樂器。最終以2018年泰國雙年展Félix Blume的聲音裝置作品《來自海洋的謠言》，海風吹奏的奇詭樂音，反思叩問人、音樂與環境之間的本質關聯。
北藝大傳統藝術研究中心「環境與泰國傳統藝術系列活動」，探索泰國文化脈絡中傳統樂器與環境的親密關係，希望透過本次嘗試激發更多對於環境與傳統藝術的反思與回應。

主辦：國立臺北藝術大學傳統藝術研究中心
協辦：國立臺北藝術大學傳統音樂學系
展覽顧問：Dr. Chawarote Valyamedhi（樊夏博士）
展覽製作：林玉菁
地圖創作：戴裕、鄒佳津
聲音藝術：朱拉隆功大學泰國音樂社友樂團、Félix Blume
執行助理：林源庭