峇里島傳統音樂與獅陣展演工作坊

大師風範

I Gusti Putu Sudarta1965年出生於峇里島吉安雅縣貝杜魯村(Bedulu，Gianyar)的祭司家庭，九歲起無師自通演奏耿碟耳(Gender，金屬製鍵類樂器)；在學期間以優秀成績直升峇里島的印尼藝術學院，並以最高分畢業於皮影戲系，得以留任母校擔任教職。教授峇里島傳統舞蹈、甘美朗音樂與皮影戲。

Gusti 曾多次代表學校及峇里島前往世界各國參加藝術節的展演，包括臺灣，因而有緣成為臺灣女婿，多次隨團或帶團到臺灣演出皮影戲、面具舞與歌舞劇等。近年來他與其他國家的表演藝術工作者合作創作及演出之作品，包括與瑞士音樂家合作的Bali Workshop(2000)，係結合多媒體及傳統峇里島皮影的皮影戲節目，曾參加日內瓦及比利時藝術節演出；另一為2000年與澳洲藝術家合作製作的THE THEFT OF SITA， 於墨爾本藝術節演出，並且於 2001-2002年由澳洲製作公司安排世界巡迴，包括紐約以及瑞士、荷蘭、德國、英國、丹麥等國。

2007年秋季Gusti 應邀前往美國維吉尼亞州李其蒙大學(University of Richmond)，教授峇里島表演藝術及甘美朗音樂相關課程，並於該校及紐約多次演出皮影戲。2008年應國立台北藝術大學傳統音樂系之邀，擔任國際大師班─峇里島音樂之任課教授，於國家演奏廳演出「峇里島的樂舞戲與生活」(民族音樂學講堂系列)，包括音樂、舞蹈與皮影戲2010年於北藝大舞蹈學院擔任Kecak “Arjumna Tapa”的排練指導，2012年9-10月再度應邀指導北藝大的峇里島音樂與舞蹈國際大師班和克差舞。他對於峇里音樂與表演藝術之熱情和傑出的表現，深受學生愛戴。

除了現代化的展演舞台與教學之外，Gusti在峇里島也經常受邀於各地廟會儀式場合，表演儀式性的面具舞(Pajegan或Topeng Panca)與皮影戲。由於他深厚的文學、歷史及哲學修養與理念，使他在表演及教學上都深獲各界讚賞，尤其是他獨特的嗓音，常常在一場演出中扮演著舉足輕重的角色，特別是皮影戲的演出，深獲好評。2014年Gusti 應台北偶戲館10週年館慶之邀，蒞台演出「仲夏夜之夢-南國影窗裡的美麗神話」。

課程特色
一、多元學習
延請國際藝師擔任師資，深化同學們對跨文化傳統的欣賞與理解，並將以進階性的肢體訓練與傳統音樂演奏為同學們陣頭展演奠基。

二、跨域應用
透過藝陣展演所特有的綜合性學習模式，鼓勵來自不同專業背景的學生交流合作。

三、創意行動
由師生共同發展完成公開成果展演呈現，衍生跨系演出的能量。

四、跨國展演
延續傳研中心於2013年參與「夏威夷檀香山藝術節」所累積之「陣頭藝術」教育與展演的成果和能量，2014年傳研中心將透過工作坊、學年課程持續推動「陣頭藝術」國際教學展演課程，開放本校大六學院學生跨系所選修參與，期望為臺灣傳統陣頭展演尋找更為精緻、反映文化深度的創造轉化。並甄選表現優秀者組隊前進峇里島，與當地傳統演藝團體Sanggar Paripurna共同創作、完成一場「2014年峇里島藝術節」創新跨域獅陣／劇場公開演出，藉由跨領域、跨文化的碰撞，觸動傳統在當代的嶄新活力。